فستیوال موسیقی تلفیقی در کاخ نیاوران برگزار می‌شود

رسانه نوا – فستیوال موسیقی تلفیقی در کاخ نیاوران با حضور گروه‌های مطرح این جریان برگزار می‌شود.به گزارش رسانه نوا، شرکت ایرانگام قرار است به زودی طی شش شب فستیوال موسیقی تلفیقی در کاخ نیاوران برگزار کند. در این فستیوال گروه‌های پالت، داماهی، دال، بمرانی و میلاد درخشانی حضور دارند.

این رویداد چهار دوره توسط موسسه خانه هنرهای شهری در فرهنگسرای نیاوران برگزار شده که این اقلب گروه‌های نام برده، اولین اجراهایشان را در این ایونت انجام دادند و از سوی دیگر شرکت ایرانگام که تا کنون در فضای موسیقی پاپ مشغول به فعالیت بوده قصد دارد تا چنین فستیوالی برگزار کند.

نوشته فستیوال موسیقی تلفیقی در کاخ نیاوران برگزار می‌شود اولین بار در رسانه نوا. پدیدار شد.

کامران صفاری فر بار دیگر در تهران روی صحنه می‌رود

رسانه نوا – کنسرت کامران صفاری فر برای بار دوم در تالار ایوان شمس تهران برگزار می‌شود.

به گزارش رسانه نوا، کامران صفاری‌فر که از شاگردان ایرج و گلپا است، دومین کنسرت خود در تهران را ۱۶ شهریور برگزار می‌کند.

این کنسرت به سرپرستی امید داورزنی نوازنده چیره دست سنتور برگزار و حمید داورزنی «تنبک»، امیر حوتیان «پیانو»، ابراهیم نقدیان «ویلون»، سعید ارفعی‌نژاد «ویولن سل»، امیر خوشبختی «عود» و حمید خوشبختی «قانون» وی را در ارکستر همراهی می‌کنند.

گفتنی است، نخستین کنسرت کامران صفاری‌فر، اردیبهشت ماه برگزار و هنرمندانی همچون حسین خواجه امیری (ایرج)، مهیار فیروزبخت (آهنگساز و نوازنده پیشکسوت ویولن)، حسن گلپایگانی، داوود فیاضی و جمعی از هنرمندان سینما و تئاتر به عنوان مهمان ویژه در آن حضور یافتند.

شایان ذکر است، علاقه‌مندان می‌توانند برای تهیه بلیت به iranconcert.com مراجعه کنند.

نوشته کامران صفاری فر بار دیگر در تهران روی صحنه می‌رود اولین بار در رسانه نوا. پدیدار شد.

چنگیز حبیبیان به عرصه موسیقی بازگشت

رسانه نوا – چنگیز حبیبیان خواننده مطرح دهه هفتاد موسیقی پاپ که در این سال‌ها کم‌کار بود در حال برنامه‌ریزی برای انتشار آلبوم و قطعاتی در فضای مجازی و همچنین برگزاری کنسرت است.

چنگیز حبییان خواننده مطرح دهه هفتاد موسیقی پاپ ایران در گفتگو با خبرنگار مهر ضمن تشریح تازه ترین فعالیت های خود در حوزه موسیقی بیان کرد: خوشبختانه طبق برنامه ریزی های انجام گرفته و بعد از مدت ها دوری از مخاطبان تک آهنگ «بغض سکوت» را منتشر می کنم و امیدوارم انتشار این قطعه موسیقایی آغازی برای حضور دوباره در اجراهای زنده و تولید آلبوم باشد.

وی ادامه داد: من بیش از بیست قطعه دارم که هنوز در دسترس مخاطبان قرار نگرفته اما با توجه به فضایی که فراهم شده بنا داریم پس از کسب مجوزهای لازم از دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی تعدادی از آنها را در فضای مجازی منتشر کرده و سپس برای انتشار آلبوم اقدامات لازم را انجام دهم. البته طبق پیش بینی ها تازه ترین آلبومم که هنوز نامش مشخص نیست بعد از کسب مجوزهای لازم پس از ماه صفر در دسترس علاقه مندان قرار می گیرد.

حبیبیان تصریح کرد: بنده در این مدت اصلا کم کار نبودم اتفاقا طی این مدت مدام در حال تولید اثر بودیم که بتوانیم در فضای فعلی موسیقی حضور جدی داشته باشیم اما به هر حال باید پذیرفت که ذائقه مخاطبان امروزی موسیقی پاپ با ذائقه مخاطبان دهه هفتاد بسیار متفاوت است به همین جهت باید نهایت تلاش خود را انجام دهیم تا بر طبق ذائقه مخاطب امروزی آثاری را تولید کنیم.

این خواننده موسیقی پاپ درباره اجراهای زنده خود نیز گفت: بنا بود در فستیوال موسیقی «شب های آرتمیس» کنسرت هایی را همراه با دیگر خوانندگان مطرح دهه هفتاد برگزار کنم اما با توجه به اینکه من مدت ها بود کنسرتی را برگزاری نکرده بودم بنابراین پروسه اداری صدور مجوز از سوی دفتر موسیقی وزارت ارشاد کمی طول کشید و نتوانستم به برنامه ریزی این کنسرت ها برسم اما به طور حتم در سال جاری تور کنسرت هایم را آغاز خواهم کرد.

چنگیز حبیبیان که طی سال های گذشته حضور فعالی در حوزه تولید آثار عاشورایی داشت به اجرای چند کنسرت عاشورایی در ماه محرم اشاره کرد و گفت: قرار است با مدیریت محسن سراجی کنسرت های عاشورایی را در ماه های محرم و صفر برگزار کنیم که هنوز جزئیات دقیق آن مشخص نیست.

چنگیز حبیبیان از جمله خوانندگان مطرح موسیقی پاپ ایران در دهه هفتاد است که مباحث مرتبط با موسیقی را زیر نظر بزرگانی چون کرامت اصلانی، هلی، شاهپور رحیمی، صبحدل، حسن‌زاده و حاتم عسگری و فریدون شهبازیان آموخته است. این خواننده فعالیت حرفه ای خود را از سال ۶۶ در رادیو معارف آغاز کرد و از سال ۷۳ در مرکز موسیقی سازمان صدا و سیما به کار خود در عرصه موسیقی ادامه داد.

«نغمه های عاشورایی»، «همسفر»، «دلسپرده»، «همسفر»، «ترانه بارون»، «یادیار»، «قصه دیدار»، «عطش باران»، «لحظه دیدار»، «شب عاشق»، «فراموشم نکن»، «عزیز»، «لحظه دیدار»، «شب عاشق»، «فراموشم نکن»، «عزیز» از جمله آثاری هستند که تاکنون توسط این خواننده در دسترس علاقه مندان قرار گرفته است.

نوشته چنگیز حبیبیان به عرصه موسیقی بازگشت اولین بار در رسانه نوا. پدیدار شد.

جدیدترین کنسرت گروه «روناک» با یاد «محمود جهان» برگزار می‌شود

رسانه نوا – جدیدترین کنسرت گروه موسیقی «روناک» با یاد زنده‌یاد «محمود جهان» خواننده ثابت این گروه به سرپرستی «کیوان علی‌محمدی» در جشنواره تابستانی «شب‌های آرتمیس» تهران برگزار می‌شود.

به گزارش رسانه نوا، جدیدترین کنسرت گروه موسیقی «روناک» با همکاری شرکت موسیقی «ایران گام» و با یاد زنده‌یاد «محمود جهان» خواننده ثابت گروه موسیقی «روناک» و اجرای آهنگ جنوبی «دریا دریا» اثر این خواننده سرشناس و محبوب بوشهری، به سرپرستی، نوازندگی و خوانندگی «کیوان علی‌محمدی» و همچنین با اجرای قطعات موسیقی نواحی، سنتی، پاپ و ملل در جشنواره تابستانی «شب‌های آرتمیس» تحت عنوان «آوازهای ساحلی تهران» در ساعت ۲۰ روز پنجشنبه ۹ شهریور ماه جاری در سالن روباز آرتمیس در کنار دریاچه چیتگر در شهر تهران برگزار می‌شود.

«کیوان علی‌محمدی» سرپرست، تنظیم‌کننده، نوازنده و خواننده گروه موسیقی «روناک» در مورد جدیدترین اجرای این گروه در جشنواره تابستانی «شب‌های آرتمیس» تهران گفت: گروه موسیقی «روناک» در سال‌های قبل، آثار موسیقی نواحی را اجرا می‌کرد ولی پس از تلاش و فعالیت زیاد چندین ساله، هم اکنون به یک گروه تلفیقی تبدیل شده است که از چهار ژانر موسیقی دنیا از جمله؛ محلی، سنتی، پاپ و ملل تشکیل شده است که به تمام زبان‌های محلی ایران، آهنگ اجرا می‌کنیم، به صورت جداگانه آهنگهای موسیقی سنتی می‌خوانیم، آهنگهای موسیقی پاپ و مدرن امروزی را اجرا می‌کنیم و همچنین موسیقی ملل نیز جزو برنامه‌های جدید ما قرار دارد که به زبانهای خارجی همچون اسپانیایی، انگلیسی، عربی و … آهنگها اجرا می‌شوند.

وی همچنین گفت: برای اولین بار در ایران چنین گروهی تشکیل شده است که در چهار ژانر موسیقی آثار خود را ارائه دهد. از خصوصیات بارز گروه موسیقی «روناک» این است که از ترکیبی از سازهای محلی، سنتی، پاپ و ملل تشکیل شده است و در واقع در میان آهنگهایی که اجرا می‌کنیم نیز بدین گونه است.
علی‌محمدی سرپرست گروه موسیقی «روناک» در پایان در مورد قطعات این گروه در کنسرت جشنواره تابستانی «شب‌های آرتمیس» گفت: در موسیقی محلی آهنگ لری «بارو، بارو»، آهنگ بختیاری «ایهای گُل»، آهنگ آذری «نارگیله»، آهنگهای کُردی «له کولانی» و «هوی نازی»، آهنگ گیلانی «رعنا»، آهنگ خراسانی «لیلا درو واکن»، آهنگ سنتی «هوای گریه»، «بی‌قرار»، آهنگ بلوچی «چمنی تارا»، آهنگهای جنوبی «سیا، سیا نازداره» و «دریا دریا»، آهنگ مصری «حبیبی» و همچنین آهنگ انگلیسی «من می‌توانم».

پوشش لباس گروه موسیقی «روناک» در این کنسرت از لباس‌های نواحی، سنتی، پاپ و ملل تشکیل شده است و در میان اجرای آهنگهای این کنسرت، تکنوانی تار توسط حانیه علی‌محمدی، تکنوانی دف توسط کیوان علی‌محمدی و همچنین همنوازی تار، گیتار، کمانچه و دف نواخته می‌شوند.

اعضای گروه موسیقی «روناک» در کنسرت جشنواره تابستانی «شب‌های آرتمیس» عبارتند از:
کیوان علی‌محمدی ـ سرپرست گروه، نوازنده دف و خواننده موسیقی محلی و سنتی، سیدرضا سجادی ـ تنظیم کننده و نوازنده کیبورد، کاویان علی‌محمدی ـ نوازنده کمانچه، حانیه علی‌محمدی ـ نوازنده تار، هنگامه ترابیان ـ نوازنده عود، آیدین نیکومرام ـ نوازنده گیتار باس، محمدرضا جدی‌نژاد ـ نوازنده گیتار، ندا رضاییان ـ نوازنده دف، نقاره، و دهل، مریم مرزبانی ـ نوازنده دف، دایره و نقاره، علی‌رضا رحیمی ـ نوازنده درام، ساعی دریس ـ نوازنده تومبا، میلاد فیحانی ـ نوازنده ضرب و تمپو، حمیدرضا سلیمانی ـ نوازنده نی انبان، وحید عبدالهی ـ خواننده موسیقی سنتی و ملل و آرمین شریف‌پور ـ خواننده ملل.

گروه موسیقی «روناک» در سال ۱۳۸۰ با مدیریت کیوان علی‌محمدی فعالیت هنری خود را با هدف «اتحاد اقوام ایرانی» و «صلح و دوستی» آغاز کرد؛ از ابتدا بر روی موسیقی نواحی ایران تمرکز داشت به نحوی که هر کدام از انواع موسیقی نواحی ایران اعم از آهنگ، ساز، گویش و لباس توانستند در آن حضور پررنگی داشته باشند. نخستین آلبوم این گروه با نام «روناک» به تهیه‌کنندگی «صدرالدین حسین‌خانی» مدیر شرکت موسیقی «ایران گام» منتشر شد و در ادامه دو آلبوم «ایران سرزمین من» و «حاجی فیروز» را نیز روانه بازار موسیقی کرد. این گروه تاکنون کنسرتهای متعددی را در تالار وحدت تهران، شهرهای کشور و کشورهای مختلف برگزار کرده است.

جشنواره تابستانی شب‌های «آرتمیس» روزهای ۸ تا۱۶ شهریور ماه جاری در حاشیه دریاچه خلیج فارس و جنب پروژه تجاری، اداری و تفریحی آرتمیس در تهران برگزار می‌شود.

نوشته جدیدترین کنسرت گروه «روناک» با یاد «محمود جهان» برگزار می‌شود اولین بار در رسانه نوا. پدیدار شد.

هومن آزما: همه ما می دانستیم کنسرت های بهنام بانی موفق می‌شود!

رسانه نوا – هومن آزما که این شب ها در کنار بهنام بانی روی صحنه سالن های کنسرت حاضر می شود، با اشاره به همکاری اش با این خواننده در خصوص برنامه های موسیقایی اش با رسانه نوا به گفت و گو نشست که در ادامه آن را می خوانید

در ابتدای این گفت و گو کمی از چند شب گذشته برای مخاطبین رسانه نوا بگویید. اجراها چطور بود؟

خدا را شکر می کنم که استقبال مردم به این اندازه زیاد بود. از اردیبهشت ماه مشغول تمرین بودیم و تقریبا تمام ماه گذشته روی صحنه بودیم. شهریور ماه هم به همین شکل سپری خواهد شد. تا رسیدن به ماه های محرم و صفر کنسرت های شهرستان را هم خواهیم داشت که پیش بینی می کنیم در شهرستان ها هم از استقبال خوبی برخوردار خواهیم بود.

آشنایی شما با بهنام بانی یا اعضای گروه از کجا شروع شد و چطور به همکاری رسید؟
بیشتر هنرمندانی که با بهنام کار می کردند دوستان صمیمی من بودند و به کار کردن با آن ها علاقه مند بودم. یک روز حامد با من تماس گرفت و درباره همکاری با گروه  صحبت کرد و من هم با کمال میل پذیرفتم. هر چه جلوتر رفتیم از اخلاق و رفتار بهنام و حرفه ای بودن کل تیم خوشم آمد و اشتیاق بیشتری برای حضور در گروه پیدا کردم.

خواننده هایی که تازه پایشان به صحنه باز می شود، بلیت کنسرت های اولشان به راحتی فروش می رود. بهنام بانی در این مورد موفقیت خوبی داشت اما مهم ادامه پیدا کردن این روند است. به نظر شما بهنام بانی می تواند مسیر موسیقایی اش را به همین شکل ادامه دهد؟
اجازه بدهید کمی کامل تر از چیزی که پرسیدید جواب بدهم. همه ما می دانستیم کنسرت های بهنام موفق خواهد بود و خیلی ایده آل به آن نگاه می کردیم اما آنچه اتفاق افتاد فراتر از پیش بینی های ما بود. یکی از مهمترین نقاط قوت بهنام بانی تیمی است که با او کار می کند. خصوصا حضور حامد برادران که باهوش است و سلیقه مخاطب را می داند. ما در صحبت هایی که با هم داشتیم به این نتیجه رسیدیم که اجراهای آینده نیاز به تغییر دارند. مخاطب نیازمند لمس تغییر است. چرا که اگر مخاطبی که دیشب به کنسرت آمده، دو ماه دیگر باز هم به کنسرت بیاید و همان اتفاقات را ببیند و بشنود، در کنسرت سوم حاضر نمی شود. قطعا در اجراهای بعدی تفاوت را حس می کنید و اجازه بدهید فعلا در مورد جزئیات صحبت نکنم چرا که تصمیم داریم مخاطب را غافلگیر کنیم.

از گروه پاپریکا و فعالیت شما به عنوان خواننده در حوزه موسیقی چه خبر؟
گروه پاپریکا هم دارد به کار خود ادامه می دهد و این روزها که من درگیر اجرا هستم، دیگر اعضای گروه کار را پیش می برند. من مجبور شده ام تنظیم هایی که باید انجام بدهم را در سفر تمام کنم. خوانندگی هم برای من روز به روز جدی تر می شود اما هنوز در مرحله آزمون و خطا هستم. بازخوردهایی که دارم برایم بسیار مهم است و مشغول بررسی آن ها هستم.

در آخر از برنامه های آینده هومن آزما برای ما بگویید.
روند همیشگی ام را طی خواهم کرد و نود درصد تنظیم هایی که در آینده نه چندان دور از من منتشر می شود با صدای خواننده های تازه کار به گوش مخاطب خواهد رسید. با دو سه خواننده دیگر که تازه وارد مارکت موسیقی شده اند هم قرارداد بسته ام که یکی از آن ها را قطعه به زودی معرفی خواهم کرد.

نوشته هومن آزما: همه ما می دانستیم کنسرت های بهنام بانی موفق می‌شود! اولین بار در رسانه نوا. پدیدار شد.

بداهه نوازی نقطه طلاقی موسیقی ما و کیهان کلهر است

رسانه نوا – کیهان کلهر که قرار است در روزهای ۱۴ تا ۱۶ شهریورماه در تالار وزارت کشور به صحنه برود، روز گذشته از تور اروپای خود با گروه سه نفره رامبرانت که در کشورهای مختلف برگزار شده بود بازگشت. به گزارس رسانه نوا، رامبرانت فرایش نوازنده پیانو و سرپرست رامبرانت تریو درباره مجموعه کنسرت هایشان می گوید: “ما سالهاست که با هم کار می‌کنیم و از این همکاری بسیار لذت می‌بریم. قول می‌دهم شما به تماشای اجرایی متفاوت خواهید نشست. البته به راحتی نمی‌توان موسیقی ما را طبقه بندی کرد، این موسیقی جز نیست  و البته موسیقی کلاسیک هم نیست. این یک موسیقی ارگانیک است که ما آن را با سازهایمان می‌سازیم و نقطه تلاقی‌اش، بداهه نوازی است.”

این پیانیست که اعتقاد دارد موسیقی‌های مختلف باید در هم شناور شوند تا به نتیجه مطلوب بتوان رسید درباره ترکیب کار رامبرانت تریو و کمانچه نوازی کیهان کلهر می‌گوید: “موسیقی ما ترکیبی است از سنت جاز، موسیقی کلاسیک و موسیقی عربی که عشق به آن از زمانی که من در مصر زندگی کردم به دلم افتاد. این یک زبان موسیقی عمیق عاطفی است که غالبا با رویکرد انحصاری آن به پیانو، و همینطور کیبوردی (فورته پیانو) که اواخر قرن ۱۹ ناپلئون بناپارت به ناصرالدین شاه ایران به هدیه کرده بوده آذین شده است. در اینجا این دو جهان دوباره با یکدیگر ملاقات می کنند. “

کلهر و رامبرانت تریو در آلمان، بلژیک و همچنین در روز ۲۷ ام آگوست در شهر اوترخت هلند در فستیوال جز «اوده موزیک»  (Oude Muziek Kazz Festival)  روی سن رفتند  و در روز ۲۹ سپتامبر در باربیکن سنتر لندن که از معتبرترین سالن های کنسرت جهان است، به اجرای قطعات می‌پردازند.

به جز رامبرانت فرایش (پیانو)، تونی اورواتر (کنترباس) و وینسنت پلژر (سازهای کوبه‌ای) دیگر اعضای این گروه هستند. «نغمه حصار» به زودی اولین آلبوم از همکاری مشترک کیهان کلهر و این گروه جاز هلندی را روانه بازار خواهد کرد.

کنسرت کیهان کلهر و این گروه در تهران توسط رویال هنر پارس به تهیه کنندگی مجید عبدی برگزار می‌شود.

نوشته بداهه نوازی نقطه طلاقی موسیقی ما و کیهان کلهر است اولین بار در رسانه نوا. پدیدار شد.

جزئیات مهاجرت احتمالی بنیامین به امریکا از زبان رهبر ارکسترش!

رسانه نوا – نخستین برنامه «کامنت» با حضور علیزضا میرآقا و صحبت‌های جنجالی وی به ویژه درخصوص بنیامین بهادری از رسانه نوا منتشر شد.

به گزارش رسانه نوا، علیرضا میرآقا در این برنامه درخصوص شایعات مهاجرت بنیامین و همکاری‌هایش با دیگر خوانندگان توضیح داد. در ابتدای برنامه، میرآقا در پاسخ به سوالی مربوط به برنامه‌های آتی بنیامین گفت: اسفند ماه بود که بنیامین از ایران رفت. به طور کلی من برای رفتن به او حق می‌دهم اما اینکه انقدر بی سروصدا و بی خبر و حتی بدون یک خداحافظی ساده رفت برای من جالب نیست.

میرآقا افزود: بارها خبر می‌رسید که به عنوان مثال هفته دوم عید به ایران می‌آید و مدیر برنامه‌هایش هم برای او برنامه می‌گرفت، ما هم دلخوش به اجراهایمان بودیم؛ اگر از رفتن ایشان خبر داشتیم ، می‌تواسنیتم برای عید و آینده‌مان برنامه‌ریزی کنیم. بارها از طرف بچه‌های گروه سوال پیش آمد که چه کاری باید کنیم تا اینکه در نهایت آقای احمدی اعلام کردند که گروه منحل است.

در ادامه با طرح سوالی مبنی بر اینکه باتوجه به شناخت شما از بینامین، آیا فکر می‌کنید قصد بازگشت دارد؟ میرآقا گفت: من هیچ شناختی از بنیامین بهادری ندارم؛ شناخت برای کسی است که ثبات دارد و این شخص ثبات اخلاقی ندارد و من نمی‌توانم او را بشناسم.

میرآقا در ادامه درخصوص کم‌کار شدنش طی سال‌های اخیر نیز گفت: من عاشق کارم و روی صحنه رفتن هستم، علت کم‌کاری خیلی زیاد است اما یکی از دلایلش این است که وقتی اسم روی شما باشد، بقیه گروه‌ها دیگر سمت تو نمی‌آیند. وقتی من نوازنده ثابت بنیامین بهادری شدم، به طور طبیعی هرکسی با من کاری داشته باشد، با این فکر که من تمام برنامه‎‌هایم با بنیامین است و وقت کافی ندارم منصرف می‌شود. دومین دلیل نیز در این است که نسل عوض شده و آدم‌های جدید آمدند، سن نوازنده‌ها تغییر کرده در این بین برخی بسیار با استعدادند و متاسفانه خیلی‌ها را هم می‌بینی که کارشان خوب نیست. نسل جدید خیلی‌ها عشق سن دارند و آرزویشان روی صحنه رفتن است و متاسفانه رفتارهایی در این راستا می‌بینم که باعث تعجب است و مطمئنا من که دیگر نوازنده پیشکسوتی به حساب می‌آیم، این رفتارها را با خواننده‌ها نمی‌کنم.

گفتنی است؛ شما می‌توانید نسخه کامل مصاحبه ویدئویی رسانه نوا با علیرضا میرآقا در اینجا تماشا کنید.

نوشته جزئیات مهاجرت احتمالی بنیامین به امریکا از زبان رهبر ارکسترش! اولین بار در رسانه نوا. پدیدار شد.

بل کانتو در تالار وحدت روی صحنه می‌رود

رسانه نوا – ارکستر و کر بزرگ بل کانتو به رهبری نیما پناهی ها، با چیدمانی متفاوت از نوازندگان و خوانندگان روی صحنه می‌رود.

به گزارش رسانه نوا، نیما پناهی ها رهبر ارکستر بل کانتو از اجرای آثاری متفاوت از اپراهای ایتالیایی خبر داد و همچنین به چیدمانی جدید و متفاوت از نوازندگان و خوانندگان بل کانتو در اجرای ۱۴ شهریور اشاره داشت.

رهبر اپرای بل کانتو در خصوص انتخاب رپرتوار جدید گفت: در این سالها آثار بسیاری از اپراهای ایتالیایی، توسط ارکستر بل کانتو بر روی صحنه اجرا شده اند که در میان آن ها آثار آهنگساز برجسته، جوزپه وردی سهم بیشتری داشته اند. اپراهایی چون نابوکو، لا تراویاتا، دون کارلو، ارنانی و ریگولتو، در اجراهای قبلی بل کانتو، بسیار تاثیر گذار و خاطره ساز شدند و از سوی مردم با استقبال زیادی مواجه شدند.
وی در ادامه افزود: در اجرای ۱۴ شهریور، دو اپرای دیگر از جوزپه وردی مورد توجه بیشتری قرار گرفته اند که هر دو در شمار برجسته ترین شاهکارهای تاریخ اپرا می باشند. یکی اپرای مکبث برگرفته از تراژدی مکبث اثر ویلیام شکسپیر و دیگری اپرای نیروی سرنوشت (لا فورتسا دل دستینو) که هر دوی آنها ساخته جوزپه وردی بر روی لیبرتوی (اپرا نامه) فرانچسکو ماریا پیاوه است.

نیما پناهی ها در ادامه از تفاوت چیدمان نوازندگان در اجرای ۱۴ شهریور خبر داد که مهم‌ترین آن حضور سازهای بادی چوبی از جمله فلوت و ابوا در ترکیب ارکستر است.

رهبر بل کانتو، همچنین از همکاری بهنام ابوالقاسم، نوازنده برجسته پیانو ابراز خرسندی کرد و حضور نوازندگان مطرح و با سابقه ارکستر را نوید بخش اجراهای موفق این گروه دانست.

وی در ادامه از همکاری با امین عطایی (کنسرت مایستر و نوازنده ویولن) شقایق صادقیان ( نوازنده فلوت) نازنین احمد زاده ( نوازنده ابوا) نوید شعبان زاده ( نوازنده ویولن) کاوه تسعیری (نوازنده ویولا) بهرنگ معتمدی ( نوازنده ویولنسل) و هادی اسماعیلی (نوازنده کنتر باس) در ترکیب نوازندگان ارکستر بل کانتو خبر داد.

پناهی ها در خصوص نحوه انتخاب خوانندگان آواز زیبا در این کنسرت بیان کرد: انتخاب خوانندگان در کر بل کانتو با دقت زیادی انجام می گیرد. رپرتوار بل کانتو بسیار دشوار است، همچنین اجرای خوانندگان بر روی تکست ایتالیایی, آن هم با رعایت دقیق اصول اجرا و نیز تسلط کامل در ارائه دقیق ریتم و فرکانس نت ها، مستلزم داشتن تسلط بر سلفژ و نیز تلاش بی وقفه خوانندگان این تیم است.

وی خاطرنشان کرد: خواندن کر در بل کانتو از احترام و جایگاه بالایی برخوردار است. بل کانتو مورد علاقه و محبوب خوانندگان است به طوری که خوانندگان مطرح و با سابقه اپرا و آواز کلاسیک، در آن به اجرای کر می پردازند. خواندن کر در بل کانتو از احترام و جایگاه بالایی برخوردار است.

نیما پناهی ها در پایان از همکاری با یکایک دوستان در تیم محبوبش ابراز افتخار و قدردانی کرد و همچنین از حمایت صمیمانه همراهان همیشگی بل کانتو کمال تشکر و سپاسگزاری را ابراز داشت.

 

نوشته بل کانتو در تالار وحدت روی صحنه می‌رود اولین بار در رسانه نوا. پدیدار شد.

جزئیات بیماری که هنگام جراحی مغز، ساکسوفن نواخت!

رسانه نوا – یک موزیسین به نام «دن فابیو» همچنان که پزشکان در حال انجام عمل جراحی بر روی مغز وی بودند تا تومور را از سرش خارج کنند، مشغول به نواختن ساکسوفون شد.پزشکان تلاش کردند تا ضمن برداشتن تومور از مغز این بیمار، به بخش‌هایی از مغز وی که مربوط به مهارت‌های تخصصی می‌شد آسیبی نرسانند.

شروع مشکلات فابیو به سال ۲۰۱۵ باز می‌گردد، زمانی که این موسیقیدان به تدریس موسیقی می‌پرداخت. در آن زمان فبیو ناگهان توهم، سرگیجه و تهوع را تجربه کرد.
او به بیمارستان منتقل شد که پزشکان در آنجا با انجام سی‌تی اسکن متوجه وجود یک تومور بزرگ در مغز وی شدند.

متاسفانه این تومور دقیقا در قسمتی از مغز فبیو قرار داشت که با توانایی نواختن و پردازش موسیقی در ارتباط بود.

محققان در دانشگاه روچستر دست به توسعه برنامهTranslational Brain Mapping زدند و در طی این برنامه بیماران می‌بایست قبل از اینکه تحت عمل جراحی قرار بگیرند، یک سری از آزمایشات را انجام داده و از مغز آنها اسکن تهیه می‌شد تا پزشکان دریابند که کدام قسمت‌ها به کدام عملکردها مانند توانایی حرکتی و پردازش زبان مرتبط است.

وب پیلچر، جراح مغز و اعصاب در دانشگاه روچستر که در این پژوهش نیز همکاری داشته است اظهار کرد: حذف تومور از مغز بسته به محلی که در آن قرار داشته می‌تواند پیامدهای قابل توجهی برای بیمار داشته باشد.

وی افزود: هم خود تومور و هم حذف آن می‌توانند به بافت آسیب برسانند و ارتباطات بین بخش‌های مختلف مغز را مختل کنند. بنابراین، قبل از اینکه هر بیمار به اتاق عمل فرستاده شود، می‌بایست در مورد هر یک از بیماران اطلاعات زیادی به دست آورد. ما می‌توانیم بدون آسیب رساندن به بخش‌هایی از مغز که برای زندگی و عملکرد بیمار اهمیت دارد، آن فرد را عمل کنیم.

زمانی که فبیو تحت اسکن اف‌.ام‌.آر.آی قرار گرفت، از او خواسته شد تا به قطعه‌هایی از موسیقی گوش داده و سپس آنها را زمزمه کند. نتیجه نهایی به دست آمدن یک نقشه سه‌بعدی از مغز فابیو بود که محل تومور و منطقه مرتبط با عملکرد موسیقی نیز در آن مشخص شده بود.

جراحان در حین عمل جراحی از نقشه مغز فابیو استفاده کردند تا آنها را هدایت کند.

فابیو در تمام طول جراحی بیدار بود و در زمانی که پزشکان مشغول کار بر روی مغز وی بودند، او در حال زمزمه کردن ملودی‌های مختلف بود.

پزشکان برای آزمایش اینکه اسکن آنها از چه میزان دقت و صحتی برخوردار است، سیگنال‌های ضعیف الکتریکی را به مغز وی ارسال کردند تا به طور موقت بخش‌های کوچکی از آن را مختل کنند.

اگر زمزمه کرن فابیو دچار اختلال می‌شد آنها متوجه می‌شدند که آن بخش از مغز مرتبط با پردازش موسیقی بوده و می بایست از آن اجتناب کنند.

پس از برداشتن تومور پزشکان برای اطمینان از اینکه به مهارت‌های موسیقی فابیو آسیبی نرسیده از وی خواستند تا همانجا در اتاق جراحی یک قطعه موسیقی از پیش تعیین شده را با ساکسیفون بنوازد.

این کار فابیو باعث احساساتی شدن کادر جراحی شد و آنها رضایت خود را از اینکه یک جوان مهارت نواختن موسیقی را مجددا به دست آورده ابراز رضایتمندی کردند.

بعد از عمل جراحی برای فابیو استراحت مطلق تجویز شد و پس از گذشت چند ماه او توانست مجددا کار آموزش موسیقی را آغاز کند.

به گفته پزشکان، برنامه Translational Brain Mapping به بهبود درک ما از اینکه کدامیک از قسمت‌های مغز با پردازش موسیقی در ارتباط است کمک کرد.

این پژوهش در Current Biology منتشر شده است.

نوشته جزئیات بیماری که هنگام جراحی مغز، ساکسوفن نواخت! اولین بار در رسانه نوا. پدیدار شد.

محمدرضا هدایتی با گروه رستاک، بلوچی خواند!

رسانه نوا ، محمدرضا هدایتی، در جدیدترین اثر موسیقایی‌اش با گروه رستاک همکاری کرده است.

به گزارش رسانه نوا، این قطعه یکی از ملودی‌های معروف فولکلور منطقه بلوچستان است و بارها توسط خوانندگان و گروه‌های بومی منطقه خوانده شده و گروه رستاک، با تحقیقات گسترده، یکی از این روایت‌ها را مبنا قرارداده، با سبک و سیاق خود بازخوانی و در آخرین آلبوم خود «میان خورشیدهای همیشه» منتشر کرده است.
هدایتی پیش از این دو آلبوم «برگ و باد» و «ماه می‌خنده» و چندین تک‌ترک را در ژانر موسیقی پاپ منتشر کرده بود و صدایش علاقمندان خاص خود را دارد، اما این کار، یک اتفاق ویژه در کارنامه کاری او در زمینه موسیقی محسوب می‌شود.

در این قطعه فرزاد و بهزاد مرادی هدایتی را در آواز و همخوانی قطعه همراهی کرده‌اند و همچنین هنرمندان دیگری از بلوچستان به عنوان مهمان حضور دارند؛ محمدعلی دلنواز با نوازندگی ساز بنجو و داود بامری نیز با دهلک گروه را همراهی کرده‌اند.
محمدرضا هدایتی پیش از این به صورت رسمی ‌و نیمه‌رسمی ‌قطعات سیستانی را هم اجرا کرده و با توجه به عشقی که به فرهنگ و موسیقی زادگاه خود منطقه سیستان و بلوچستان دارد، با توانایی و لطافت آوازی و شناخت ویژه از آن، این قطعه را با تغییراتی در ملودی اجرا کرده که ویژگی و رنگ و بوی تازه‌ای به آن داده است.
فرزاد مرادی در این مورد می‌گوید: «علاوه بر این آهنگ زیبای بلوچی، ما سعی داریم روی موسیقی منطقه سیستان هم بیشتر کار کنیم و با آشنایی تازه‌ای که با نگاه و صدای محمدرضاهدایتی عزیز پیدا کرده‌ایم، به زودی همکاری دیگری را هم با ایشان انجام خواهیم داد. ما خیلی پیش از این‌ها تحقیقات را شروع کرده بودیم و حالا با انرژی و انگیزه بیشتری این تحقیقات را ادامه خواهیم داد و البته این تحقیقات و فعالیت‌ها روی موسیقی همه اقوام بزرگ دیگر ایرانی هم ادامه خواهد داشت.»
مرادی همچنین در مورد قطعه «اله منی بارگ» هم گفته است: « این قطعه را استاد شادروان ماشالله بامری سال‌ها پیش به ما معرفی کردند که ما در آلبوم رنگواره‌های کهن آن را با یک روایت دیگر کار کرده بودیم و این بار هم بعد از گذشت تقریبا ده سال، با تغییر دیدگاه‌مان یک جور دیگر بازآفرینی کردیم.»
توضیح اینکه در منطقه بلوچستان به شادیانه‌ها و شادمانه‌هایشان (موسیقی‌ها و ملودی‌هایی که در مراسم شادی استفاده می‌کنند) «صوت» می‌گویند. بعضی از این موسیقی‌ها شاعر مشخص هم دارند اما اغلب‌شان فولک هستند. این قطعه هم یکی از صوت‌های مشهور و محبوب بلوچی‌ست و اجرای آن در ایام نزدیک به عید قربان، هدیه ویژه‌ای است که گروه رستاک و محمدرضا هدایتی به همه مردم ایران و به ویژه مردم خونگرم و مهربان سیستان و بلوچستان تقدیم کرده‌اند.
پیش از این عکس‌هایی از همکاری محمدرضا هدایتی و گروه رستاک منتشر شده بود و حتی هدایتی در یکی از شب‌های کنسرت اخیر گروه در تهران، یکی از مهمانان ویژه آن برنامه بود.

نوشته محمدرضا هدایتی با گروه رستاک، بلوچی خواند! اولین بار در رسانه نوا. پدیدار شد.